Programma del Master di Fotografia per la danza e il teatro

 

Le lezioni teoriche e le lezioni di introduzione alla tecnica della fotografia di scena si svolgeranno nei locali dell’ Istituto Superiore di Fotografia di Roma.

Il corso sarà diviso in:

sezioni di tipo storico e teorico che introdurranno al mondo della fotografia di scena per il teatro e la danza;
interventi di tipo tecnico, dove professionisti del settore insegneranno i parametri di base per la realizzazione di immagini per il teatro e la danza.

Il corso si organizza in un ciclo di 12 lezione settimanali realizzate alternativamente dai tutor teorico e pratico, che seguiranno costantemente gli studenti.

Il aster permetterà agli studenti di ampliare le loro conoscenze prevedendo ogni settimana  l’intervento di un esperto che porterà la sua esperienza professionale in aula.

Gli interventi dei seminari settimanali aiuteranno gli studenti ad entrare nel vivo della  materia e ad entrare in contatto diretto con i diversi aspetti del lavoro per il quale si formeranno.

Le ultime 4 settimane saranno dedicate alla realizzazione di un progetto sul campo, che vedrà impegnati tutti i partecipanti al master direttamente in diversi teatri romani che parteciperanno come partner al Master. Durante  questo periodo gli studenti saranno seguiti da vicino dai due tutor teorico e pratico che svilupperanno il progetto con ciascuno studente. In questa fase i partecipanti potranno interagire direttamente con le compagnie, lavorare durante le prove e durante gli spettacoli.